Playground magazine

Vemos tan negro el futuro de las salas de cine, le metemos tanta caña a los estrenos deliberadamente comerciales y nos quejamos tanto cuando una película diseñada para gustar arrasa en taquilla (como el caso de “Intocable” y “Los Juegos Del Hambre”, sin ánimo de desmerecer a ninguna; son dos propuestas más que dignas y eficaces en su liga), que pasamos por alto algo tan raro y maravilloso como el estreno comercial en España, en un plazo de tiempo pequeño, de varias películas de autor, independientes (al menos en espíritu e intenciones) y, cuidado, realmente personales y arriesgadas.

En cosa de tres meses, se han estrenado “The Turin Horse”, “Fausto”, “Tenemos Que Hablar De Kevin”, “Extraterrestre”, “Cumbres Borrascosas”, “Take Shelter” y “Alps”. Todas tienen fecha de producción en 2011, con lo que, además, han llegado al cine más o menos cuando tocaba. Hay todavía, por tanto, distribuidoras sin miedo… O con una mezcla de miedo y voluntad de seguir con la apuesta. Y, aunque no es precisamente probable que estas películas revienten la taquilla (vamos, tampoco lo pretenden), también quedan las ganas de verlas en cine. Pues bien, a esa lista de filmes a cargo de directores con la voz definida, osados en sus planteamientos y ejecuciones y sin intención alguna de complacer porque sí, se suma uno de los estrenos interesantes de este viernes, la alternativa modesta a la monumental “Los Vengadores” (es ésta una semana en la que es tan buena idea tirar hacia el indie como ir a por el estreno más comercial). Se trata de la magnífica “Martha Marcy May Marlene”, un debut que no lo parece: su dirección precisa, su puesta en escena y su pulso narrativo destilan oficio y parecen corresponder a una voz modulada con el tiempo y asentada.

Pero se trata de una ópera prima, aunque su director, Sean Durkin, posea un buen currículo. Es, entre otras cosas, uno de los productores de “Afterschool” (2008), de Antonio Campos, una película sobre la fascinación adolescente por la violencia que generó cierta controversia. Y tiene dos cortometrajes magníficos como director, “Doris” (2006) y “Mary Last Seen” (2010), en los que ya están las señas de identidad de su puesta de largo. A saber: una manera tan extraña como sobrecogedora de juguetear con el cine de terror, una habilidad muy asombrosa de contagiar el malestar y la angustia de los personajes de sus películas sin sacrificar la belleza y, sobre todo, su forma de violentar las relaciones humanas para poner sobre la mesa temas como la enajenación y el miedo. También está en esas piezas la huella de Michael Haneke, director cuya influencia en “Martha Marcy May Marlene” es más que evidente y del que Durkin hereda su brutal perversión de lo ordinario, la manera en la que algo o alguien aparentemente extraños desgarran lo cotidiano.